Nesta quarta, Cia. Usina da Dança apresenta espetáculo autoral “Pertim” no Theatro Pedro II

Nesta quarta-feira, 19 de agosto, às 20h, o TheatroPedro II recebe o espetáculo autoral “Pertim”, criado pela Cia. Usina da Dança — projeto de formação e difusão artística do Instituto Oswaldo Ribeiro de Mendonça (IORM). A apresentação tem entrada gratuita e convida o público a uma imersão poética sobre o afeto, a escuta e o valor das relações humanas.

“Pertim” investiga as distâncias físicas e emocionais que se estabelecem entre os corpos. Entre a necessidade de estar perto e a liberdade de se afastar, a obra reflete sobre a convivência, os reencontros, as tensões e os gestos cotidianos de carinho e atenção.

A montagem conta com orientação e direção do coreógrafo e artista plástico Edson Fernandes e se destaca por sua linguagem viva. A atmosfera ganha ainda mais potência com a trilha sonora inédita composta pelo multi-instrumentista Edu Caldera, responsável por criações para o cinema nacional. A trilha autoral foi criada especialmente para traduzir em som as nuances e camadas emotivas da obra.

“‘Pertim’ é uma celebração da presença. Queremos que a plateia se reconheça naquelas histórias de afeto, reencontro e busca por conexão que desenhamos no palco. É um espetáculo leve, sensível e pensado para tocar pessoas de todas as idades”, afirma a diretora artística do IORM, Valeria Pasetto.

Ação Complementar: Workshop Gratuito Revela Bastidores Sonoros

Como atividade preparatória para a sessão noturna, o IORM promove no mesmo dia, das 18h às 19h30, o workshop gratuito “A menor distância entre o som e a alma”.

Conduzida por Edu Caldera, a imersão antecede o espetáculo e propõe abrir os bastidores do processo de composição da trilha sonora original. O encontro contará com a participação do diretor Edson Fernandes, do iluminador Alexandre Galvão e dos próprios bailarinos da Cia. Usina da Dança, que demonstrarão na prática como o movimento corporal e a luz dialogam diretamente com a música.

A oficina busca enriquecer a experiência do espectador, oferecendo ferramentas para que o público desfrute do espetáculo principal com um olhar ainda mais apurado sobre a cena.